米先生的“南阳居”位于北京友谊宾馆，朱红色的大门掩映在绿树浓荫中，幽静雅致，别有景致，信步拾阶但觉心旷神怡，足见主人的生活情趣和品位。
年届60的米先生爱好甚广，除了书法绘画，米先生对于曲艺器乐、诗词歌赋、人文地理等都有所涉猎，堪称艺术“能人”。
此次走近米先生，单以当代建筑文化与艺术访之。
北京生长的米南阳说起老北京的点点滴滴都似乎历历在目，谈起现代北京城建筑文化的发展，米先生言语间颇多感慨：
城市建筑承载着太多的民族文化属性，在一定意义上说见证着民族发展的历史轨迹。他说，中国的传统文化博大精深，历史上很长一段时期影响着周边国家的文化，但以建筑而言，以木结构为主体的古建体系，在秦汉之期已基本形成，并影响带动了东亚的朝鲜、日本以及越南等东方国家古代建筑文化的发展。历史上，城市、宫殿、坛庙、陵寝、民居、园林、宗教建筑都有一定的等级分层，建筑的设计和建造上必须循以定式，通过建筑体现历史的社会文化和人文精神，中国古代的建筑艺术和文化在中外文化交流与发展中有着很重要的作用，直接影响了周边国家的文化和艺术发展，向世界展现了中国文化的博大精深。
一个国家或地域的建筑，既有体系内部独立发生与发展的单项延续性，又有同外域体系相互影响与交流的多项传播性。这是不可忽略的史实。
中国古代建筑体系在演变过程中，通过亚欧大陆的丝绸之路，与西方建筑进行交流，吐故和纳新一刻没有停止过。中外美术史界早以确认，汉代中原雕刻艺术的新因素是张骞出使西域以来通过丝绸之路引入的，在丝路畅通后即形成的中西合璧景观，直到现在也隐约可见。
现代建筑界一直倡导的中西合璧理念，从文化传承的宽容性理解是历史的发展使然。事实上，随着经济发展和全球化步伐的加速迈进，现代建筑的价值取向进一步趋于多元化，我们不能苛求于中国的传统建筑艺术不变，没有必要迁就于古代木构建筑的大屋顶外观，尽可以对古代建筑的艺术形式予以变化，甚至影响功能设置的也可以予以消释。但是古建筑中的某些形式感和象征手法，对现代建筑创作有一定的启发作用，这也是无可争议的。事实上，现代建筑的艺术形态和形成意识也随着建筑的使用性质、地理环境和建筑师及业主的审美意识及要求而定。
中国是一个有五千年文明史的古国，存有丰厚的建筑遗产资源，随着现代化的发展，愈将显出其宝贵的价值，也就愈需要我们精心的去研究。
细数中国建筑，以梁思成和刘敦桢为核心的第一代建筑家之后，北京的傅熹年、杨鸿勋和南京的潘谷西、郭湖生等为代表，形成了中国建筑史的第二代学者群，他们的设计理念和艺术手法对中国的建筑发展起了里程碑式的作用，后来的建筑界难有大家赶超。
其实，正是有了这些建筑艺术大家的纳新吐故，才有了中国建筑艺术的多样性和多元化。当然，有一点是主要的，就是保持住中国建筑传统艺术的根和本再加以创新。
在北京，中西合璧的精品建筑有人民大会堂、历史博物馆、农业展览馆、中国美术馆、民族文化宫等等都是都传统建筑艺术融入西方建筑理念的完美结合。
当然，就建筑个体而言，很多建筑可以称得上标志性，但不能忽略的一点就是，建筑必须讲究与环境的和谐，以北京的建筑规划和设计而言，也还是有很多缺憾的。一个例子就是国家大剧院，若以个体而言无可厚非，但同其所处位置和环境结合看，就是欠妥的。周边有纪念碑、纪念堂、人民大会堂、博物院等，突然横插进来一个圆圆的玻璃体，远眺近观都感觉不是很舒服，说得好听一点就是人们说的“水煮蛋”，难听一点的话就是突兀的“坟头”，十里长街上出现这样一个建筑就是与环境的和谐相悖，不可思议嘛。况且，大剧院会增加长街的交通压力。
谈到北京乃至全国的拆迁翻建有损于古城风貌，米先生说，这不能一概而论，好与不好，拆与不拆，要看综合环境、文化价值和历史需要，像一些近代破烂不堪的危旧房屋，必须尽早拆除以改善居住环境，防患于未然。有价值的四合院一定要修缮保留，即使已经拆掉的建筑，其中的一些浮雕、飞檐、门墩、石刻、砖雕等都应该适当处理存放。而地下文物更不要在拆建中破坏，要知道，文物是不可复制的，是一个城市一个民族的财富，是金贵的文化遗产。本报记者 粘学光
米南阳简介：
米南阳，1946年生于北京，祖籍湖北襄樊，2003年获中国书画印研究院书法艺术博士学位。其书学严谨、大胆创新，曾连续五次夺得国际书法金奖。现为中国书法艺术研究院副院长、香港东方艺术中心创作委员会委员、中国东方书画研究院名誉院长、海联文化艺术交流中心副董事长兼学术委员会主席、日本教育书道联盟名誉顾问、神州大学艺术系客座教授、中国国际展览中心艺术顾问等。